Eric Bibb, © Daniele Corti

Nella puntata precedente abbiamo visto una delle funzioni della luminosità: quella di determinare l’atmosfera. Oggi parleremo della seconda funzione, ovvero di come la luminosità determini l’esposizione.
Iniziamo col definire gli “stati” dell’esposizione:

• sottoesposizione: il sensore non riceve abbastanza luce e di conseguenza le immagini risultano troppo scure. I colori scuri diventano neri (perdita di informazione e perdita di dettaglio nelle ombre) e i colori chiari risultano troppo scuri.
• sovraesposizione: il sensore riceve più luce di quanto necessario. Le immagini sembrano slavate, ho le classiche “luci bruciate” e conseguentemente perdita di dettaglio dei colori chiari. I colori scuri a loro volta risultano troppo chiari.
• esposizione corretta: lascia passare la giusta quantità di luce per ottenere le immagini sperate.

Ma quando possiamo dire che un esposizione è corretta?
Trovare una risposta a questa domanda è molto più difficilie di quanto si possa pensare.  Dal punto di vista tecnico Feininger ci dice che “nella fotografia in bianco e nero il negativo migliore è di solito il più trasparente che ancora conserva un sufficiente dettaglio nelle ombre”. Quello che vale per la pellicola non vale però per il digitale. Ci sono varie teorie per quanto riguarda il digitale, ma la più condivisa è la cosiddetta “esposizione a destra” che consente di avere immagini qualitativamente migliori e meno rumorose. L’esposizione a destra consiste nel sovraesporre di quel poco per non avere “luci bruciate”. Abbiamo 2 strumenti per controllare la buona riuscita di questa tecnica:

• l’istogramma: deve arrivare fino al limite destro, senza però toccarlo;
• le “alte luci”: non devono segnalare “luci bruciate”.

Nella prossima puntata parleremo di esposimetri.

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